私たち一人一人の中には、人生の壮大なドラマを書くことができる最高の脚本家が潜んでいます。この劇場のアリーナに入ると、私たちは夢を見るように促し、私たちの行動のトーンを設定する内なる創造性の隠されたリソースを発見します。私たちの内なる声は、単なる思考の流れではなく、将来の成果の基盤となる強力な創造的な始まりです。

主要な部分は、私たちは外部の観察者ではなく、私たち自身の生活に積極的に参加しているという考えを明らかにしています。ディレクターになった私たちは、内面的な衝動と現実の状況を組み合わせて、行動を指示し、形作ります。この創造的なプロセスには、意識的な選択が必要です:すべての決定は、すべての瞬間が意味をなすステージ上のステップのようなものです。このようにして、私たちの生活は、アイデア、実行、自己規律が調和して組み合わされた、慎重に考え抜かれた作品になります。

結論は、成功の鍵は私たちの責任であることを強調しています。私たちは、人生のパフォーマンスの主催者であり、主人公でもあります。これに気づくことで、私たちはあらゆる機会に感謝し、自分自身の運命のプロデューサーとしての役割を完全に受け入れることができます。その結果、私たちが人生の舵を取るとき、私たちは深い夢や人生の目標を実現するために必要な意味とエネルギーで一瞬一瞬を満たします。
全世界を劇場として捉えると、このメタファーで脚本家、監督、プロデューサーの役割を果たすことができるのは誰なのか、そしてそれを生命のプロセスの文脈でどのように解釈できるのか。
この比喩では、劇場としての世界は、脚本家、監督、プロデューサーが私たちの運命を支配する外部の専門家ではなく、まず第一に、各人が自分自身の人生のドラマを作成し、具現化していることを意味します。つまり、脚本家は、アイデア、欲望、夢を生み出す内なる声と創造性であり、ルイジ・ピランデッロが指摘したように、私たちの中に埋め込まれた「テキスト」を書くのは、この声なのです。
「ルイジ・ピランデッロは、ドラマ「作家を探す6人のキャラクター」で見事にそれを言いました。あなたのテキストはどこにありますか?

私たちの運命の場面:私たちが自分たちで演劇を創造するとき

私たち一人一人の中には、人生の壮大なドラマを書くことができる最高の脚本家が潜んでいます。この劇場のアリーナに入ると、私たちは夢を見るように促し、私たちの行動のトーンを設定する内なる創造性の隠されたリソースを発見します。私たちの内なる声は、単なる思考の流れではなく、将来の成果の基盤となる強力な創造的な始まりです。

主要な部分は、私たちは外部の観察者ではなく、私たち自身の生活に積極的に参加しているという考えを明らかにしています。ディレクターになった私たちは、内面的な衝動と現実の状況を組み合わせて、行動を指示し、形作ります。この創造的なプロセスには、意識的な選択が必要です:すべての決定は、すべての瞬間が意味をなすステージ上のステップのようなものです。このようにして、私たちの生活は、アイデア、実行、自己規律が調和して組み合わされた、慎重に考え抜かれた作品になります。

結論は、成功の鍵は私たちの責任であることを強調しています。私たちは、人生のパフォーマンスの主催者であり、主人公でもあります。これに気づくことで、私たちはあらゆる機会に感謝し、自分自身の運命のプロデューサーとしての役割を完全に受け入れることができます。その結果、私たちが人生の舵を取るとき、私たちは深い夢や人生の目標を実現するために必要な意味とエネルギーで一瞬一瞬を満たします。
全世界を劇場として捉えると、このメタファーで脚本家、監督、プロデューサーの役割を果たすことができるのは誰なのか、そしてそれを生命のプロセスの文脈でどのように解釈できるのか。
この比喩では、劇場としての世界は、脚本家、監督、プロデューサーが私たちの運命を支配する外部の専門家ではなく、まず第一に、各人が自分自身の人生のドラマを作成し、具現化していることを意味します。つまり、脚本家は、アイデア、欲望、夢を生み出す内なる声と創造性であり、ルイジ・ピランデッロが指摘したように、私たちの中に埋め込まれた「テキスト」を書くのは、この声なのです。
「ルイジ・ピランデッロは、ドラマ「作家を探す6人のキャラクター」で見事にそれを言いました。あなたのテキストはどこにありますか?」劇場の監督は、まだ彼に書かれていない劇の登場人物に尋ねます。「彼は私たちの中にいます」と未来のヒーローの一人が答えます。「ドラマは私たちの中にあります。私たち自身がドラマであり、私たちの中に荒れ狂う情熱が私たちに促すように、それを想像することに焦りに燃えています」(出典: リンク txt)。ここでの監督は、私たちの行動を指示し、現実の生活で内部シナリオを「演じる」最善の方法を決定する意識の力と考えることができます。これは、内面的な衝動と外的な状況を結びつけ、本物の演出家が演出のプロセスを形作るように、私たちの個人的なパフォーマンスを形作る役割です。著者が後に別のテキストで書いているように、「実際のプロダクションは、テキストで自分自身を豊かにする必要がありますが、それに制約されることなく、この段階の開示の素質を段階的に具体化する必要があります」-つまり、アイデアの具現化が行われるのは、思慮深く直感的な行動を通じてです（出典: リンク txt)。人生の比喩では、プロデューサーは一連の状況として理解でき、何よりも、彼のライフゲームを「資金調達」し、サポートする人自身の責任として理解できます。これは、私たちのパフォーマンスの成功は偶然によるものではなく、私たちが内面的な均衡と責任感によって導かれることができる程度に依存することを意味します:「そして、私たちは、神の慈悲によって、非常に重要な目標、非常に必要な目標を持っています。そして、この世界が存在し続けるかどうかは私たち次第です」(出典: リンク txt)。ここで強調されているのは、自分自身の運命の主人となった人が、人生を本格的なパフォーマンスにするエネルギーを保護し、発展させなければならないということです。したがって、私たちが世界を巨大な劇場の舞台として認識するならば、脚本家は私たちの内なるビジョンと創造的な力であり、演出家は私たちの運命を果たす道を決定する私たちの意識的な選択であり、プロデューサーは私たちの個人的なパフォーマンスをサポートし発展させる責任です。私たち一人一人が、同時に人生の道筋の作者であり、パフォーマーであり、オーガナイザーであり、一瞬一瞬がさらなる達成のための舞台となります。裏付けとなる引用:「ルイジ・ピランデッロは、ドラマ「作家を探す6人のキャラクター」で見事にそれを言いました。あなたのテキストはどこにありますか?」劇場の監督は、まだ彼に書かれていない劇の登場人物に尋ねます。「彼は私たちの中にいます」と未来のヒーローの一人が答えます。「ドラマは私たちの中にあります。私たち自身がドラマであり、私たちの中に荒れ狂う情熱が私たちに促すように、それを想像することに焦りに燃えています」(出典: リンク txt)

「このような作品で最初に、そして最も重要なことは、劇場のイベントの目に見えないほど高まる重要性を乱さないこと、ここで開かれた明るい円の自由を演じさせること、空間に語りかけさせることです。真のプロダクションは、テクストによって自らを豊かにしながらも、それに制約されることなく、この段階の開示の素質を一歩一歩具体化しなければならない...」(出典: リンク txt)

「そして、私たちは、神の慈悲によって、非常に重要で、非常に必要なものという目標を持っています。そして、この世界が存在し続けるかどうかは私たち次第です...」(出典: リンク txt)